首页 > 茶具 > 内容

名家紫砂壶介绍

发布时间:2019-05-23   来源:未知    
字号:

  紫砂壶具有收藏意义

  紫砂壶既是泡茶的用具,也是一种工艺品。紫砂壶从选料、制坯、绘画,再到入窑烧制,每一道工序都精挑细选,精心培制,只有这样才可能烧出一把好壶,才能孕育出芬芳飘香的好茶。现在很多茶人朋友对于紫砂壶的喜爱不再局限于单纯的使用,更偏向于紫砂壶的珍藏。紫砂壶和大家喜爱的书画一样,不仅仅有观赏价值,更有投资价值。

  紫砂陶的美丽传说

  相传在很久以前,宜兴鼎山、蜀山一带的百姓在劳作之余,喜欢用陶土制作日常需用的碗、罐,日子过得怡然自得。一天,镇上忽然来了一个云游的和尚,他既不化斋,也不布道,只是一边走一边扯着嗓子喊:“卖富贵土啊,卖富贵土。”却见这和尚双手空空,哪里有什么富贵土呢?和尚看着村民疑惑的表情,高深莫测地说:“贵不可求,但富如何呢?说完,继续边走边吆喝。一些村民觉得和尚在故弄玄虚,就笑嚷着走开了。而一些有见识的长者一直跟在和尚后边走。

  走啊走啊,走到了黄龙山和青龙山的拐弯处,和尚忽然间消失了。长者们四处张望,不见和尚身影,却发现山坡上有很多新挖开的土坑,坑里有很多五颜六色的陶土。

  “这些陶土的颜色好特别。”老者们这么想着,就把这些彩色的陶土带回家,经过加工、铸烧,烧出7红的、绿的、紫的等不同颜色的陶器,这些五六色的陶器就是紫砂陶。

  世界上有很多产陶土的地方,但唯独中国宜兴产的陶土才被称为“紫砂”。因为无论宜兴的陶土是红色、棕色、黑色还是绿色,其表面都隐含着若有似无的紫光,使其具有质朴高雅的质感,故称为“紫砂”。

  名家紫砂壶
紫砂壶之父——供春

  紫砂壶之父——供春

  “小石冷泉留早味,紫泥新品泛春华”。这是北宋梅尧臣在《宛陵集》中形容紫砂陶的诗句,但目前大家公认的紫砂壶鼻祖却是明代的供春(又名龚春)。

  供春是明朝正德嘉靖年间宜兴进士吴颐山的书童,早年跟随主人在金沙寺读书时,看到一个僧人终日以制壶为乐,就跟着偷偷模仿,利用僧人每次洗手沉淀在盆底的泥,照着银杏树的树樱做了一把壶。这就是世界上第一把紫砂壶,后人称之为“供春壶”,供春本人也被后人尊为“紫砂壶之父”。

  供春之后,又出现了时大彬、惠孟臣、陈明远、王志刚等紫砂名家,他们用自己灵动的思维和灵巧的双手,创造了一个又一个紫砂壶的奇迹,让紫砂壶达达到一种既凝厚又空灵,既稳重又带有灵气的境地,让茶人们爱不释手,叹为观止。

  时大彬

  时大彬是明万历至清顺治年间人,著名的紫砂“四大家”之一时朋的儿子,同时也是供春的高徒。时大彬和供春的关系就如同古希腊的苏格拉底和柏拉图,既是师徒,又是后世师徒齐名的传奇大师。在功夫茶的茶艺表演中,有一招是“大彬沐浴”,可见时大彬在紫砂壶中的地位极其尊贵,他所做的大彬壶也被后世视为绝品。

  陈鸣远

  陈鸣远,名远,号鹤峰,亦号壶隐,清康熙年间著名的宜兴紫砂艺人。陈鸣远在明末比较单一的几何形体中,融入一些自然元素,由此产生了“花器”,即后世说的“花货”。另外,陈鸣远还开创了壶体镌刻诗铭之风,使壶艺、品茗和文人的风雅情致融为一体,使紫砂壶成为真正的艺术品进入了艺术殿堂。

  名家紫砂壶切忌手递手进行传看

  多人传递欣赏名家紫砂壶时,不宜直接手递手进行传看,理想的做法是一个人赏鉴完后,将壶放在桌子上,第二人再从桌子上取壶赏看。这样可以大限度地避免壶体在传递过程中不慎摔伤,因很多名家都是在传与递中摔伤的。

  蒋蓉

  贾宝玉说,男人是泥做的,女人是水做的。男人历来是土里去泥里来,所以制陶一直是男人的手艺活,但是蒋蓉先生却巾帼不让须眉,跃身为当代七位

  “紫砂老艺人”中唯一的女艺人。如果说陈鸣远是紫砂花货塑器艺术的开山人物,那么中国工艺美术大师蒋蓉就是其不折不扣的传承人。
青蛙荷花壶

  这把壶的壶体似莲花,壶纽部分是一只绿色的小青蛙,因此被称为青蛙荷花壶。其造型自然、独特、浑然天成,是紫砂壶女泰斗蒋蓉最具代表性的作品之一。

图说天下

×
织梦二维码生成器